Musiken är viktig för oss alla, det spelar ingen roll var vi rör oss i världen eller hur gamla vi är, överallt omringas vi av musik och melodiska toner i något format. Vad vi gillar är högst personligt och trots påverkan från föräldrar och syskon när vi är unga så lyckas vi utveckla vår alldeles egen smak, ibland stämmer denna överens med resten av familjen och ibland skiljer den sig helt och hållet från det vi växt upp med. Min egen musiksmak är väldigt bred, men det som får mig på allra bäst humör skiljer sig från det mina vänner och min familj tycker om. Jag tror jag har ett syskon av fem som uppskattar samma musik som jag, och vi växte inte ens upp tillsammans. För det är just det personliga i en själv som bestämmer vad vi ska lyssna på och vad vi ska tycka om att göra.

Sedan människans första existens har vi njutit av toner från all slags musik, både barn och vuxna njöt av tonerna från en speldosa redan på 1700-talet och denna uppfinning finns än idag. Men den inspelade musiken dröjde mycket längre än så och en kommersiell försäljning dröjde länge. Den fonografiska cylindern uppfanns av Thomas Edison först 1877, en idé han snappade upp från någon annan och sedan gjorde till verklighet. Denna var dock både otymplig och dyr, med den ekonomin majoriteten av folk hade var det inte många alls som hade råd att införskaffa en sådan. Detta ledde till utvecklingen av den fonografiska disken, en produkt som gav uppskov till DJ´s så långt tillbaka som 1870-talet.

De flesta amatörsångare och band drömmer om den där dagen då ett skivbolag likt drömprinsen sveper dem av fötterna och tar med en bort i en saga med berömmelse och pengar, men detta är just bara en saga. Även artister och band som blivit signerade vid stora bolag har ofta insett att de betalar i det långa loppet och får inte bara gratis pengar med signeringsbonusen. The Goo-Goo Dolls är ett av dessa band, de signerades under 90-talet av Warner Brothers och sålde över 2 miljoner skivor. Ingen dålig framgång för ett band, men detta ledde till att de förlorade allt finansiellt eftersom avtalet med Warner var så dåligt att de aldrig tjänade en krona.

Står talangen och resten av delarna klara så finns det ändå fler steg man behöver checka av för att ha en så stor chans som möjligt att lyckas i branschen. Ingen artist eller band kan ta sig så speciellt långt om de inte har ett utseende, eller en image som tilltalar andra. Det en artist pratar om och står för kan bli väldigt kritiskför maximerandet av framgång. Vetskap om vad man står på för plattform och vad som skiljer en från mängden bland konkurrensen om din image är en viktig del, detta är det som ger din gryta en bättre smak än någon annans.

Liksom man som liten fick lära sig att laga sin egen mat genom att se på hur ens mamma eller pappa stod i köket och erfaret slängde ihop dagens måltid åt hela familjen, så brukade det också vara i musikindustrin. Man såg på när veteranerna kokade ihop grytan för att redan repetera processen själv. Formlerna och ingredienserna var ganska så väl definierade och resultaten förväntade. Nu för tiden bör man som strävande musiker inte säga upp sig från sitt dags jobb, det är svårare än någonsin att slå sig fram på denna marknaden. Den gryta som man en gång kunde koka ihop om och om igen är inte längre möjlig att repetera. Skillnaden är dock inte ingredienserna, utan sättet man tillreder dem på.

Oavsett kultur och samhälle har det alltid funnits musik där det har funnits människor. Genom mestadels av historien har man endast kunnat lyssna på denna direkt från musikern själv, det var en konstform som upplevdes live och inte kunde tas med hem. Men detta ändrades precis innan slutet av 1800-talet då Emile Berliner uppfann grammofonen med vilken han kunde spela in ljud och spela upp det igen, en process som skulle revolutionera sättet musik hördes och upplevdes.

När musikindustrin tog fart på riktigt fanns det inte så många skivbolag man kunde vända sig till för att göra sig känd på marknaden, men produktionsbolag är inte längre en exklusiv typ av bolag som finns i små mängder, nu kan vi hitta både stora jättebolag och mindre oberoende bolag som oftast riktar in sig på en specifik genre och jobbar lite mer intensivt och nära med några få artister och band. Mycket musik produceras dock fortfarande även hemma i egenbyggda studios och marknadsförs på internet av artisterna själva. Men sen finns även de där stora bolagen som har många kända namn under sina vingar och har dessutom hand om många mindre skivbolag.  I musikvärlden finns det fyra bolag som är de dominerande på marknaden, EMI, Warner Music Group, Atlantic Music och Sony BMG.

Musik är något som kommer i väldigt många olika sound, en del lättare att tycka om än andra. Vår musiksmak brukar utveckla sig under tiden man växer upp och blir äldre, redan som liten reagerar man på melodiska ljud och en ledsen bebis lugnas ofta av en leksak som spelar några toner eller en liten sång från föräldern, oavsett om sångrösten är den bästa. Musiken fortsätter sedan påverka oss ju äldre vi blir och barn lär sig mycket med hjälp av den, på förskolorna lär sig barnen rytmik och takt då pedagogerna sjunger med barnen oftast dagligen. Hemma brukar det också bli en hel del sång i barnfamiljer, barnen vill så klart ta med sig det dem lärt sig hem och involvera föräldrarna i det.